Montag, Januar 19, 2026

Ballet – Repertoire Reglement

 

BALLET – REPERTOIRE       PERFORMING ARTS (PA)
Definition:  
Kategorie: Solo male*
Solo female*

*Das Ballett hat in der Solo-Kategorie in allen Altersklassen zwei Bereiche/Kategorien: (a) REPERTOIRE und (b) CLASSICAL Ballet.

Tänzerinnen und Tänzer können bei den Wettbewerben entweder in beiden Kategorien oder nur an einem teilnehmen – die Entscheidung liegt bei ihnen.

Altersklasse:

Mini Kids 8 und jünger / in der Schweiz starten Mini Kids bei den Children
Children 12 und jünger
Junior 1  13 – 14
Junior 2  15 – 16
Adult  17 und älter
Anzahl der Tänzer: Solo 1
Musik:

Die Teilnehmenden müssen zu einer selbst gewählten Repertoire-Musik tanzen.
Das konkrete Repertoirestück muss dabei als Titel angegeben werden, z. B. „Schwanensee, 3. Akt“.

Es muss eindeutig erkennbar sein, welches Repertoire und aus welchem Akt das Stück stammt, da dies Klarheit über Stil und Interpretation vermittelt.

 
Tempo: Keine Begrenzung
Dauer der Runden: Solo Repertoire Für Repertoire-Solos gibt es keine festgelegten Zeitlimits, da die Choreografien in ihrer Länge stark variieren.
(normalerweise nicht länger als 2:15 min)
Merkmale und Bewegung:

Das Repertoire umfasst eine Sammlung klassischer Ballette, die über Generationen weitergegeben wurde.
Es kann sich dabei auf das gesamte Ballettstück oder auf Variationen daraus beziehen.

Das Erlernen dieser Tänze dient der Bewahrung der traditionellen Ballettform sowie der Geschichte des klassischen Balletts.
Obwohl sich das Ballett im Laufe der Zeit weiterentwickelt hat, ist das Repertoire das, was die Wurzeln des klassischen Balletts lebendig hält.

Neben den technischen Bewegungen gibt es drei Hauptelemente einer klassischen Ballettaufführung:
Erzählung (Narrative), Emotion und Charakter.

In der Junior- und Erwachsenen-Kategorie müssen alle Tänzerinnen auf Spitze (en pointe) tanzen.
In der Kinder-Kategorie ist Spitzentanz (en pointe) nicht erlaubt.

Routine:

Eine Tanzchoreografie darf nicht in mehr als einer Disziplin aufgeführt werden, dasselbe Stück darf also nicht sowohl im Modern- als auch im Ballett-Wettbewerb getanzt werden.

Keine Tänzerin darf gegen sich selbst antreten.

Eine Choreografie mit demselben Kostüm und derselben Musik darf nur einmal pro Wettbewerb präsentiert werden.
Beispiel: Wenn sie als Formation aufgeführt wird, darf sie nicht zusätzlich als Gruppe, Duo oder Solo getanzt werden.

Repertoire:

Jedes Repertoirestück darf aufgeführt werden.
(Männliche Tänzer sollten Stücke aus dem männlichen Repertoire, weibliche Tänzerinnen aus dem weiblichen Repertoire wählen.) Da es viele verschiedene Variationen desselben Repertoires gibt, wird empfohlen, keine wesentlichen Änderungen an dem gewählten Stück vorzunehmen. Repertoire-Stücke dürfen nicht in der CLASSICAL Ballet-Kategorie getanzt werden. Die Anmeldung muss den Namen und die Nummer des Repertoirestücks enthalten (siehe Abschnitt „Musik“).

Akrobatische
Elemente:

Nicht erlaubt.

Bühnenbilder und Requisiten:

Bühnendekorationen und Requisiten müssen von der Tänzerin oder dem Tänzer selbst in einem einzigen Gang auf die Bühne gebracht werden.
Bühnenhelfer oder Assistenten dürfen dabei nicht helfen.

Unhandliche oder sperrige Bühnenelemente sind nicht erlaubt.

Handrequisiten:

Handrequisiten sind alle Gegenstände, die in der Hand gehalten werden und nicht Teil des Kostüms sind (z. B. Glocken, Fahnen, Stock, Regenschirm usw.).

Bodenrequisiten:

Bodenrequisiten sind Gegenstände, die auf dem Boden platziert werden, wie z. B. Stühle, Treppen, Leitern oder Tische.

Requisiten, Flüssigkeiten, Schuhe, Kostüme oder andere Substanzen, die den Bühnenboden verschmutzen, beschädigen oder unsicher machen könnten, dürfen nicht verwendet werden.
Die Verwendung solcher Gegenstände wird mit einer Verwarnung oder einer direkten Disqualifikation geahndet. Die Verwendung von elektrischen Geräten (z. B. persönliche Lichteffekte oder Musikgeräte), die an eine Steckdose angeschlossen werden müssen, ist nicht erlaubt.
Solche Requisiten dürfen nur mit Batteriebetrieb verwendet werden.

Kleider / Kostüme:

Ein Kostümwechsel während des Wettbewerbs ist nicht erlaubt,
ausser, wenn dieser aufgrund eines Regelverstosses gegen die Kostümregeln von der Jury angeordnet wird. Ebenso ist es nicht gestattet, in der nächsten oder finalen Runde die Musik oder Choreografie zu ändern.

Das Kostüm für Repertoire-Stücke muss dem richtigen Stil und Thema des gewählten Repertoires entsprechen, muss jedoch nicht bis ins Detail identisch sein. Da verschiedene Ballettkompanien ihren eigenen Stil und ihre eigene Interpretation einbringen, ist es jedoch empfohlen, sich so weit wie möglich am ursprünglichen Kostüm zu orientieren.

Schuhwerk:

Junior- und erwachsene Tänzerinnen müssen im Repertoire-Solo auf Spitze (en pointe) tanzen.

Kinder und Mini Kids dürfen nicht auf Spitze tanzen.
Für sie werden Ballettschläppchen empfohlen – barfuss zu tanzen ist nicht erlaubt.

Brillen und
Hörgeräte:

Wenn eine Tänzerin oder ein Tänzer aus medizinischen Gründen eine Brille tragen muss, wird empfohlen, ein elastisches Band zu verwenden, das die Brille am Kopf sichert oder fixiert.

Wenn Hörgeräte getragen werden müssen, sollen diese ordnungsgemäss befestigt werden, damit sie während der Darbietung nicht verrutschen oder herausfallen.

Frisur und Make-up:  Altersgerecht.
Mehr Infos dazu sind im allgemeinen Teil des Reglements.
Verbote/ Sicherheit:

Sprünge von der Bühne, bei denen jemand den Tänzer auffangen soll, sind nicht erlaubt.

Folgendes gilt in allen Kategorien der Altersklassen Mini Kids und Children:
– Elemente, bei denen auf dem Kopf gestanden wird, sind nicht erlaubt.
– Bewegungen, bei denen der Grossteil des Gewichts von einem anderen Tänzer getragen wird, sind nicht erlaubt.
– Jegliche Sprünge von Requisiten aus einer Höhe von mehr als 1 Meter sind nicht erlaubt.
– Spitzentanz ist nicht erlaubt.
– Dunkle Themen, Kostüme und Musik sind nicht erlaubt.

Bewertung:

2 D – Technik und Kunst: Technik: Niveau und Beherrschung der klassischen Balletttechnik sowie ausgeprägte Musikalität. Künstlerischer Ausdruck: Interpretation, Präsentation, Kostüm und emotionale Ausführung.

Ablauf des Wettbewerbs: Qualifikationsrunde: Jede Darbietung wird alleine getanzt.
Halbfinale: Jede Darbietung wird alleine getanzt.
Finale: Jede Darbietung wird alleine getanzt.
Teilnehmer, die ohne triftigen Grund nicht in der Startreihenfolge auf der Bühne erscheinen, um zu tanzen, werden disqualifiziert.
Platzierung: Gemäss den IDO-Regeln
IDO Version Gültigkeit September 2025 Das IDO-Reglement (englische Version) ist verbindlich.

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